艺术家周力个展“光之玫瑰”于1月13日在深圳市当代艺术与城市规划馆a3展厅开幕。本次展览的策展人为孙冬冬,由深圳市当代艺术与城市规划馆主办,并由知美术馆支持,展览将展至3月13日。
“光之玫瑰”的展览主题源自奥地利诗人⾥尔克(rainer maria rilke)的同名法语诗歌。正如诗人将人生与命运的感悟凝聚于玫瑰的形象,此次展览也试图通过周力的艺术,向观众呈现一个关于艺术家的“自画像”。
在此出发,重新认识周力的艺术
在展览开幕式上,深圳市当代艺术与城市规划馆馆长颜为昕致辞表示,经历了两年多的准备、磨合和调整,在艺术家、策展人和建筑家齐心协力做了多种尝试下,此次展览以精心的展陈设计极尽完美地呈现周力的艺术创作,而观众在观展的过程中得以重新地认识周力的艺术。
策展人孙冬冬在致辞中表示,这个展览是送给深圳市民的一件新春礼物,希望能给大家带来爱的启发,在艺术的想象中重新构筑自己的未来。
艺术家周力致辞表示,经历两年的策划和筹备,本次展览的落地特别不容易。从2000年在深圳画院做客座画家,到今天刚好过去了24年,这期间自己一直在坚持创作,从中也获得了家人和朋友们的大力支持,感谢所有支持自己的人。周力认为,艺术真正打动人心的是和艺术家的生命感、体验感有关的,然后发自内心地去表达清楚一个问题。
开幕仪式前,还举行了三场“光之玫瑰”对话活动,共探讨了“周力的绘画世界:生成中的内在花园(新书发布会)”“光之玫瑰:诗与画之间”“我们之间:周力艺术中的公共性”,内容囊括当代艺术、文化、建筑、文学等多个领域,希望以此展览为起点,从艺术家的创作出发,延伸到不同领域的创作思考和启发。
借光而行 启发历史、当代与未来之思
这次展览以奥地利诗人⾥尔克的诗歌《光之玫瑰》为开篇。在这⾸诗中,玫瑰被诗⼈诠释为⼀种⽣死合⼀的⽣命意象,⽆论是玫瑰花朵螺旋迷宫式的形态,还是她在时光中的荣枯轮回,都被引向⼀种⼈类超越⾁⾝的精神诉求。如同周⼒的艺术实践所呈现的,内在于⼼灵的⽣命之光,从⽣命事件的具⾝性,借由“光”的诗性意象,涟漪般地拓向万物,在间性之间寻找⼀种逾越外在的内在共情。
展览分为四个空间,亦即四个章节,全景式地展现了周力创作的总体风貌。在展陈上,以周⼒的雕塑作品《自画像》作为空间叙事的核⼼,从花园的意象向展厅的四周拓展,通过“光”在不同场域空间的引导,将周⼒绘画中的⽣命意象转换为⼀种可感的视觉情景。从2020年的“格林迷踪”算起,到2024年初这次的“光之玫瑰”,周力已经连续做了四次个展,并且每次展览都有最新的画作呈现。而耐人寻味的是,四次个展所横跨的时间段对于每一个人而言,都意味着不同以往的特殊经历,以及刻骨铭心的时代记忆。相较于周力更早的作品,画家与大众彼此都拥有了一个共同的当下时刻。从某种意义上说,这正是由事件制造的时代断裂,但同时也为生命打开了时间的缝隙,让观众得以穿越现在,重新思考过去与未来。
艺术家周力扎根深圳生活工作二十余年,除了精神世界的探索之外,她还积极以艺术回馈社会,参与城市公共艺术活动,通过她独特的创作媒介与艺术语汇来阐释“活力、创新、融合与开放”的城市精神。她的大型雕塑和装置出现在数个重要的深圳城市公共空间中,让大众在近距离接触艺术的过程中,生发出对深圳这座城市历史、当代和未来的启发与思考。
作为当代艺术与城市文化传播、传承、建设的主要载体,深圳市当代艺术与城市规划馆一直积极营造城市艺术生态。本次主办“光之玫瑰”展的初衷正在于搭建起艺术文化交流对话的渠道,链接大众,与公众发生关联,在不断拓展交流的广度和深度的同时,助力深圳持续发挥粤港澳大湾区文艺核心引擎功能,以文艺繁荣推动粤港澳大湾区文化产业高质量发展。
(审核:罗莉兰)
(编辑:金睿杰)